Dia Internacional de los Museos Nuevas experiencias en la Oscuridad IV Muestra de Arte Experimental

17 de Mayo de 2008

El Parque de las Ciencias acoge el próximo sábado 17 de mayo la IV Muestra de Arte Experimental ‘Noches en la Oscuridad’, organizada por la Junta de Andalucía con motivo del Día Internacional de los Museos. La Jornada, que se extenderá desde las 17.00 a las 01.00 horas, gira en torno a la influencia de la ciencia y la tecnología en el arte.

Así, a través de distintas formas de expresión artística como la música, la videocreación, las artes plásticas, el teatro o la poesía, artistas de todo el mundo expresarán desde su particular perspectiva como el desarrollo científico y tecnológico genera nuevos formatos para interpretar el arte.

La IV Muestra de Arte Experimental, que también se celebra en el Museo Casa de los Tiros, tiene como objetivo conseguir la regeneración del uso de los museos como espacios público e interactivos entre artistas, público y promotores de arte.

Programa:

Sábado, 17 de mayo
17:00 horas
AKASHA (dj)
Akasha es una palabra en sáscrito que significa éter, espacio o cielo. Juanma Prieto, es un técnico en post-producción de audio (Best Digital) que tabaja mezclando películas y series de televisión, cortos cinematográficos o video-instalaciones. Esta experiencia profesional le proporciona un singular y original filón creativo que gusta de extrapolar en su faceta como dj y productor (akasha). La imaginería cinematográfica acompaña muchos de sus procesos creativos, destacando sus dos bandas sonoras para los films clásicos de cine mudo y ciencia ficción «La mujer en la luna» (Fritz Lang. 1929) y «Aelita» (Yakov Protazanov. 1924) diseñados junta a lo-super para ejecutarlos en vivo en la La Casa Encendida de Madrid en 2001 y 2005 respectivamente. Ha actuado en el C.C.C.B. de Barcelona «Japón, Un Viaje Virtual» (1999), en varias ediciones del FIB, Sónar 2000, festival «kick the trash» @ círculo de bb.aa. de Madrid, Arco 200 y 2003, en contribuciones musicales a piezas de los artistas Maite Cajareville y David Trullo, Experimenta Club (03-04) de la Casa Encendida de los que reseñamos sus contribución al «Audible Picture Show» de Matt Hulse.


18:00 horas
CRISOPA (live)
Crisopa es un proyecto musical de Santi Lizón, habitante de Madrid. Su primer EP «Bisagra» fue publicado en el netlabel www.plataforma-ltw.com y su segundo EP «Filamentosa» en el netlabel www.persona-isla.org. Su último EP «Medicamentosa» fue publicado en el netlabes www.addsensor.com. Asimismo ha contribuido a recopilatorios en los netlabesl Miga y Cold-rom. Su música se sitúa entre el ambient melódico, los ritmos cuidados y la banda sonora.


19:00 horas
PERE SOUSA (poesía)
Pere Sousa nace en El Pont de Suert (Lleida) en 1955, tiene estudios de escultura y Bellas Artes que abandonó para dedicarse al Arte Postal. En la década de los 90 dirigió y editó la publicación P.O.BOX, referencia del arte postal en España en la década pasada. Creó la Factoría de Activismo Cultural Merz Mail desde la cual ha promovido diversos encuentros de poesía experimental, exposiciones de mail art, la edición de publicaciones artísticas, y compilaciones de poesía de las vanguardias históricas, recitales, etc. Recientemente ha publicado una «Cronología del Arte Postal en España 1973-1999». Ha realizado el programa P.O.BOX en Radio Pica, especializado en poesía fonética y sonora durante diez años. Sousa ha recopilado la producción poética de las vanguardias históricas, principalmente Dada y Merz, participando en numerosos encuentros y recitales su repertorio es muy amplio abarcando las vanguardias europeas y latinoamericanas. Actualmente es codirector del Kabaret Obert, que desde haces seis año es cita mensual de performes y poetas en Barcelona.


19:45 horas
RUYNA TEATRO (títeres)
La compañía fue fundada en 1999 por José Luís Navarro López con el montaje «Licencias para pintar», obra infantil de teatro de objetos. Los miembros actuales de Ruyna Teatro son: José Luís Navarro López (Diplomado de la Escuela de Artes y Oficios de Granada con especialidad en Títeres) y Fanny Jiménez Guerrero (Licenciada en Filosofía por la universidad de Granada). Sus originales obras de títeres han sido siempre un éxito de público y crítica (títulos como «Ruynitics», «La melancolía del paso del tiempo» ó «Toro sentado») han sido mostradas por diversas galerías, museos y festivales de España, Francia, Italia, Alemania, Suiza, Bulgaria, Grecia, Irán ó Marruecos.


20:30 horas
.TAPE. BAND (concierto)
Daniel Romero es un hiperactivo músico asturiano. En poco tiempo ha construido un discurso basado en experimentación sonora con instrumentos de juguete, computadoras, grabaciones de campo… Con su proyecto .tape. y sus colectivo Ambulatore se ha establecido a la cabeza de una nueva generación de creadores sonoros, recibiendo admiración en todo el mundo. Su último disco oficial, «paintings», ha sido editado en Japón por Nature Bliss …y este año ha editado un disco de rarezas, «tomavistas» en la discográfica Other-electricities, en Portland, Estados Unidos. Ha realizado performances audio-visuales en lugares como Mexico D.F., Munich, Viena, Londrés, Copenague, Barcelona… En formato banda le acompañan Juanma (bajo eléctrico) y Castro (batería), del grupo avilesino de jazz-postrok NIJ; y Fer (violín), músico folk asturiano miembre de grupos de renombre internacional como Felpeyu o Blima. Juntos han actuado en Sonar, Apolo (Barcelona) o en el LEV (Gijón).


21:30 horas
EDUARD ESCOFFET (poesía)
Dice que escribe poco, que a veces olvida algunas de sus ideas antes de apuntarlas y que sólo muestra una mínima parte de lo que hace. Se autodefine como disperso y perezoso, aunque también como poeta, editor y agitador cultural. Eduad Escoffet trabaja con la palabra y aunque tienen tres novelas a medio terminar, es más conocido como poeta. Un poeta perezoso y disperso, claro. Desde hace un tiempo su cabeza funciona en varias direcciones. En su obra conviven producciones escritas, visuales o sonoras que, a pesar de ser expresiones diferentes, encuentran un nexo en su forma «Siento la necesidad de crear una obra poética en muchas direcciones. Mi poesía va desde lo personal hasta el juego pero sin caer en el ingenio de una arquitectura lingüistica sin vitalidad. La mía viene dada por la multiplicidad que busca ritmos, sonidos y que no tienen por que hablar de sentimientos ni de angustias»


22:00 horas
REC OVERFLOW (live)
Rec_Overflow es un as en la combinación de lenguajes, del IDM al Miami Bass glitchy o a la remodifiación hip hop, el buen uso de los pluggins o el DSP (Digital Sound Procesing) y los ritmos crugientes entrelazados con un peculiar uso de las melodías y esas acuosas estruturas rítmicas que confieren a su sonido una personalidad única. A finales del 2005 editó «Madrid» en el prestigioso sello barcelonés Spa.RK Se planchó en formato digipack y vinilo y tuvo una gran aceptación mediática. La aparición en diferentes recopilatorios online o la edición de «Chaos.Lovers» en Barcelona o «KlangMaschine» Live, en el sello francés «signa-zero», nos demustra que Rec_Overflow, Mix_Overflow, Tec_Overflow, Error, ErrorVisualSupport, etc… no paran de trabajar desde hace ya mucho tiempo. Ha actuado en salas y festivales como Medelink (Medellín), Rokolectiv (Bucharest), Circulo de BB.AA., Colegio San Juan Evangelista, FIB 01/03, Arco’01/’03, Museo de Arte del Banco de la República (Bogotá 2006), After Arco 01/02/03, Festival Internacional de Música Electroacústica, Daf-Lab, Sala Apollo, Soma Club, Miga Club, La Casa Encendida, Versus Electronics, Morpheus, Klangsmaschine, Werk, Sonar’04/05, etc…


23:00 horas
TOM CARY (concierto)
Tom Cary se formó en Málaga a finales del 2005. Con su primera demo alcanzaron el 1º premio del Proyecto Demo 2006, organizado por Rn3, la cadena MTV y el Festival de Benicàssim (FIB), el 1º premio del certamen nacional Lagarto Rock 2006, el 1º premio del certamen andaluz Málaga Crea Rock 2006 y el premio Gibson el certamen de Villa de Madrid. A principios del 2007 enviaron esta grabaón al productor Steve Albini con la intencion de que produjese su primer album. Albini aceptó el trabajo y la banda se trasladó a los estudios Electrical Audio de Chicao para dar forma a su primer disco «Thats right! clean your soul». Gabado durante la última semana del mes de julio de 2007, íntegramente en directo, sus canciones son una muestra del sonido de la banda en estado puro, sin aderezos. Han llevado su directo a festivales como FIB 2006, MARTE 2006 o Villa de Madrid 2006 y han compartido cartel con artistas como Tom Verlaine, The Pixies, Atom Rhumba o Ryoji Ikeda. En Mayo de 2008 realizarán participarán en la Bienal Europea del Mediterráneo que se llevará a cabo en Bari, Italia.


00:00 horas
FIBLA (live)
Vicent Fibla publicó su álbum «Landscopes» en el muy respetado sello belga Sub Rosa / Quatermass, y ha colaborado en otros sello internacionales como Expanding, Bebecula, Worm Interface (Gran Bretaña); Couchblip! (Australia); Klangkrieg, Mentalgroove (Alemania), Disasters by Choice (Italia), Cosmos (Barcelona), Toi Thich Nhac y Plataforma LTW (Madrid). Es co-fundador del sello spa.RK, con base en Barcelona y dispuesto a promocionar la electrónica a todos los niveles -en su propio sello cuenta con los álbumes, «Lent» (2003) y «Liants» (2007)- (mejor disco nacional de electrónica del año 2007 por muchos medios especializados), y de Versus Electronics y Electrònims, programa de radio en scannerFM y promotora encargada de presentar propuestas en directo alejadas de los circuitos habituales. Una intensa presencia internacional editando en diversos sellos y numerosas actuaciones a lo largo de Europa y otras partes del mundo le acreditan como uno de los valores electrónicos más interesantes del país y cabeza de un movimiento que se ha dado en llamar «electrónica emocional»

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Visuales
ROB LOREN
Roberto Lorenzo ha desarrollado su trayectoria profesional como creativo audiovisual freelance desde 1900. En su faceta de videojoc-key (Rob Loren) ha presentado su maleta de loops en algunos de los clubs y festivales más importantes del país. Así mismo, ha realizado múltiples proyectos audiovisutales como spots, videoclips, lives, etc, para distintos eventos y clientes. Desde hace tiempo está ampliando significativamente su carrera hacia ámbitos más heterogéneos, como artista audivisual contemporáneo en crecimiento constante. Forman parte de esta selección, entre otras, las piezas: «Dios te espera» (premiada en la categoría de Videocreación por el Proyecto Explora 2003, y «La Imprenta» seleccionada para la Sección Oficial de la séptima edición del Festival Zemos98. Todos estos trabajos componen un conjunto de una enorme calidad, elegancia y atractivo, que se sitúan por méritos propios en la más avanzada estética audiovisual contemporánea.


NÖKEÖ
Nökeö es un proyecto de creación visual y allí se entrelaza diseño gráfico, experimentación, vídeo, fotografía, animación, MIDI, eclecticismo, 3d, recilaje y todo tipo de sensación rítmica para el espectador que prefiere además observar a su alrededor. Nökeö es una sucesión de pequeños golpes de imágenes sincronizadas con la música y el ambiente de un espacio. Nökeö nace en el año 2.002 y ha colaborado en eventos de diferentes estilos, desde la electrónica más experimental hasta el techno, desde un grupo en directo a un dj, desde un club a cualquier espacio abierto. Forma parte del colectivo audiovisual Miga, creadores de miga-label.org, netlabel de distribución gratuita de música y vídeo, además de gestionar el potal webzine animatek.net, especializado en cultura electrónica y arte digital. Ha participado en diversos festivales sobre creación visual como Efimera2007 (Madrid), Festival Cines del Sur (Granada, 2007), Ciclo SOn1v1s10 (Valencia, 2008), MARTE (Málaga Arte y Tecnología, 2006), Lux 2006, Zemos98 (Sevilla), Eutopia 07 y 06 (Córdoba) entre otros, compartiendo cartel con artistas audiovisuales como Addictive TV, Kota Ono, 4 Your Eye, Inside Us All, Rick Robin o Superelectric Radion

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Más información:
www.nexofestival.com